Du 3 et 4 février se tiendra la French Cup à Patinoire Guy Boissière de Rouen pour sa 28ème édition. De nombreuses équipes internationales de patinage synchronisé sont attendues. Les amateurs de patinage artistique synchronisé seront ravis puisque Rouen accueillera du 3 et 4 février la French Cup. Cette compétition sportive est organisé par Rouen Olympic Club. L’occasion de découvrir de façon différente le monde du patinage artistique synchronisé durant ces journées. Programme de la French Cup 2023 Mercredi 1er février 2023 • Entrainement non officiel des équipes - entrée gratuite Jeudi 2 février 2023 • Entrainement non officiel des équipes - entrée gratuite • 18h : Défilé des équipes - Place du Vieux Marché • 19h30 : Tirage au Sort à la patinoire Nathalie Péchalat - entrée gratuite pour le public Vendredi 3 février 2023 • 7h20 à 13h55 : Entrainement officiel des catégories - programme court : Novice Advanced, Senior Elite 12, Junior ISU, Senior ISU - entrée gratuite • 15h30 à 16h33 : Compétition Novice Advanced • 16h55 à 17h25 : Compétition Senior Elite 12 - programme court • 17h35 : Podium Novice Advanced • 19h30 : Cérémonie des Drapeaux • 20h à 21h21 : Compétition Junior ISU - programme court • 21h40 à 22h37 : Compétition Senior ISU - programme court Samedi 4 février 2023 • 9h55 à 15h39 : Entrainement officiel des catégories - programme libre : Senior Elite 12, Junior ISU, Senior ISU - entrée gratuite • 17h40 : Cérémonie des Drapeaux • 18h10 à 18h42 : Compétition Senior Elite 12 - programme libre • 19h à 20h58 : Compétition Junior ISU - programme libre • 21h15 à 22h31 : Compétition Sénior ISU - programme libre • 22h35 : Podium catégorie : Senior Elite 12, Junior ISU, Senior ISU. Vous pouvez découvrir l’ensemble de la programmation sur le site de l’événement. L’entrée est de 5 à 50€ pour le week-end. Infos pratiques 3 et 4 février Patinoire Guy Boissière De 5€ pour une compétition à 50€ pour le week-end

Avis aux utilisateurs du réseau Astuce, ce dernier sera fortement perturbé à Rouen le mardi 31 janvier en raison d'un mouvement de grève nationale. Découvrez quelles lignes seront le plus impactées. ▪️ Métro : 70 % de trafic assuré de 6h à 20h00 ▪️ Lignes TEOR : 40% de trafic assuré de 6h30 à 19h30 ▪️ Lignes FAST F1, F2, F3, F4, F5, F7, F8 : 50 % de trafic assuré de 6h30 à 19h30 ▪️ Lignes de bus 11 et 20 : 45 % de trafic assuré de 6h30 à 19h30 ▪️ Lignes de bus 15, 22 : 55 % de trafic assuré de 6h30 à 19h30 ▪️ Lignes F6, E, 10, 13, 14, 27, 28, 33, 35, 41, 42, 43, 44, Noctambus : ne circulent pas ▪️ Lignes A, F, F9, 26, 36, 37, 38, 100, 101, 102, 103, 104, 103, 311, 529 : 100% de trafic assuré toute la journée ▪️ Lignes B, C, G : circulent en horaires vacances scolaires (période bleue) ▪️ Ligne 530 : 80 % du trafic assuré ▪️ Lignes scolaires (secteurs Rouen, Plateau Nord, Plateau Est, Darnétal, Canteleu, Vallée du Cailly) : ne circulent pas ▪️ Allobus : service très perturbé A noter que l'agence du Théâtre des Arts sera fermée durant toute la journée.

Dans cet épisode, nous avons rencontré La Gammine, une musicienne française qui a fait ses débuts dans le milieu de la musique il y a plus de 10 ans. La Gammine a commencé sa carrière en jouant principalement des morceaux de jazz, et s'est ensuite tournée vers des styles plus variés tels que le funk, le rock et même le hip-hop. Elle a également développé sa propre approche de la musique, intégrant des sons électroniques à son jeu. Elle nous a parlé de ses influences et de la façon dont elle aime mélanger des genres différents pour créer une musique unique. Elle nous a également expliqué comment elle aborde la création et le processus de composition, en prenant le temps de réfléchir et d'explorer différents sons et styles.

La Compagnie Dédale Music sera en représentation le vendredi 31 mars prochain dans la salle du Trianon Transatlantique à Sotteville-lès-Rouen. Dans une pop sophistiquée aux accents électro, Eric Lareine dialogue avec quatre musiciens dont un chœur féminin au souffle apaisant… Spectacle hybride, concert rock autant que performance poétique, "J’aurai vécu quand même" est un conte philosophique à la sauce Houellebecq : Daniel 25, clone survivant dans un monde post-apocalyptique, découvre les écrits de son ancêtre et sa vision acérée de notre société. Les textes résonnent familièrement, en ce qu’ils nous parlent avant tout de l’amour, qui rend plus vivant malgré la vieillesse qui dévore les êtres. Il y a bien de la lumière chez Houellebecq, elle transperce le ton sarcastique affiché : la vie, si imparfaite soit-elle, vaut la peine d’être vécue ? Infos pratiques Vendredi 31 mars 20h30 De 5 à 20€ Sotteville-lès-Rouen

Afin de collecter des fonds pour lutter contre la famine en Ethiopie, et aussi pour combattre le sida, les grands noms de la musique se sont réunis le 13 juillet 1985 pour Le Live Aid, qui restera mythique. On vous propose de vous replonger dans ce concert d'anthologie via 5 chiffres clés. Où a eu lieu le Live Aid 1985 ? Le concert a eu lieu dans deux lieux simultanés. Le plus connu est à Londres dans le stade de Wembley, mais on oublie souvent Philadelphie et le John F. Kennedy Stadium ! On effet, les deux villes se partageaient la rediffusion du concert. A noter que Phil Collins a réussi l'exploit de jouer sur les deux lieux au cours de la même journée en empruntant le Concorde. Quel fut le nombre maximal de morceaux joués ? 6, et cet honneur a été accordé qu'au plus gros comme Queen, Sting, Elton John, et Hall & Oates. Les autres se sont limités à trois ou quatre morceaux. A noter que certain comme Kenny Loggins ne sont venus que pour un morceau. Combien a rapporté le live Aid ? On estime que le Live Aid de 1985 a permis de récolter plus de 127 millions de dollars en faveur de la lutte contre la faim en Ethiopie. Les fonds ont également servis pour la lutte contre le SIDA (le Aid n'est pas innocent, car il fait référence à AIDS, qui signifie SIDA en anglais). A noter que grâce aux DVD et aux rediffusions, cet événement caritatif continue de rapporter de l'argent. Combien d'artistes ont joués ? Le 13 juillet 1985, 69 artistes majoritairement américains et britanniques se sont produits sur les deux scènes. En dehors des plus gros comme Queen, Sting ou Elton John, de nombreux artistes ont souhaiter participer. Combien de spectateurs ? Les chiffres sont difficiles à cerner, mais on estime que 2 milliards de téléspectateurs ont regardé le Live Aid 1985. Il faut ajouter à cela les 72 000 spectateurs présents à Wembley, ainsi que les 89 400 présents à Philadelphie. Combien de temps a-t-il duré ? Entre la première note jouée et le dernier rappel, le Live Aid aura duré près de 16 heures, sans interruption. Un exploit aussi bien artistique que technique dans les années 80.

Le Live Aid de 1985 qui a eu lieu à Wembley et en simultané à Philadelphie le 13 juillet a vu 69 artistes se produire durant une seule et même journée. Parmi eux, de grands noms comme Queen avec notamment la prestation inoubliable de Freddy Mercury, qui ont un peu éclipsé le reste de la distribution. Pour compenser cela, retour sur le line-up complet du Live Aid 1985, liste des participants à l'appui ! Le 13 juillet 1985, 69 artistes se sont succédés sur les scènes de Wembley et de Philadelphie : Adam Ant Alison Moyet Ashford and Simpson B. B. King Band Aid The Beach Boys Bernard Watson Billy Ocean Black Sabbath Bob Dylan The Boomtown Rats Bryan Adams Bryan Ferry Carlos Santana Cliff Richard Crosby, Stills, Nash and Young David Bowie (avec Thomas Dolby) Dire Straits Duran Duran Elton John (avec Kiki Dee) Elvis Costello Eric Clapton Foreigner Freddie Mercury et Brian May George Thorogood and the Destroyers / Bo Diddley / Albert Collins Hall and Oates / Eddie Kendricks / David Ruffin Howard Jones INXS Joan Baez Judas Priest Keith Richards / Ronnie Wood Kenny Loggins Robert Plant, Jimmy Page, John Paul Jones, de Led Zeppelin Loudness Madonna Mick Jagger Neil Young Nik Kershaw Pat Metheny Patti LaBelle Paul McCartney Paul Young Phil Collins Queen REO Speedwagon Rick Springfield Run D.M.C Sade Simple Minds Spandau Ballet Status Quo Sting The Style Council Teddy Pendergrass The Cars The Four Tops The Hooters The Power Station The Pretenders The Who Thompson Twins Thompson Twins avec Madonna Tina Turner Tom Petty U2 Udo Lindenberg Ultravox USA for Africa Wham! Mais comment cette distribution si fournie a pu se produire en si peu de temps ? La réponse est à chercher du côté de l'organisation et de la longueur des sets. En effet, les prestations des groupes n'excédent jamais les 7 morceaux (6 pour Queen), ce qui permis de faire passer autant de stars. Qui plus est, certains de montèrent sur scène que pour unique chanson comme USA for Africa, ou bien Kenny Loggins. De même, il n'y eu jamais de coupures, les prestations s'alternant entre les scènes de Wembley en Angleterre, et Philadelphie aux USA. On estime que 2 milliards de spectateurs ont suivi la retransmission du Live Aid 1985 dans une centaine de pays différents.

Avoir un tatouage intéresse de plus en plus de monde, et Rouen n'échappe pas à cette vague d'intérêt pour ce qui est considéré comme un art. Néanmoins, se faire tatouer est un engagement à la fois financier et mental qu'il ne faut pas minimiser ! Voici donc quelques pistes pour trouver le meilleur tatoueur de Rouen qui donnera vie à votre idée. Le meilleur n'existe pas Trouver le meilleur salon de tatouage de Rouen est mission impossible. Pourquoi ? Car se faire tatouer est un acte très personnel, et chaque motif à une représentation certaine pour le porteur. Le tatouage est trop subjectif pour faire ressortir un "meilleur". En fonction de ce que vous voudrez, il faudra vous diriger vers le tatoueur qui sera le plus dans votre style. Pour vous rendre compte de leur travaux, n'hésitez pas à vous rendre sur leurs réseaux sociaux et notamment Instagram. Cela vous permettra de vous faire une idée et vous découvrirez que nos rouennais ont du talent ! Faites un tour dans les conventions Saviez-vous que Rouen accueille chaque année une convention autour de ce sujet ? Le Rouen Tattoo Festival est ce qui se rapproche le plus du salon de tatouage à Rouen. Il a généralement lieu en avril au Parc Expo du Grand-Quevilly. Plus généralement, les conventions sont l'occasion de rencontrer de nombreux artistes tatoueurs et cela vous permettra de découvrir leurs travaux tout en échangeant avec eux. Une question de feeling Plus qu'un salon de tatouage, il vous faudra vous poser la question de qui vous tatouera. En effet, chaque salon à Rouen abrite plusieurs artistes qui peuvent avoir chacun des univers différents. Comme dit plus haut, se faire encrer est quelque chose de très personnel et le choix ne doit pas se faire à la va-vite. Si vous avez besoin de temps, prenez-le et ne laissez pas l'impatience guider vos choix. Prenez le temps d'échanger avec le tatoueur sur vos envies, vos inspirations et vos idées, car c'est lui qui leur donnera vie sur votre peau ! Le respect des normes Les meilleurs salons de tatouages de Rouen (et d'ailleurs) sont tous tenus de respecter des normes strictes en terme d'hygiène. Voici quelques détails à garder à l'esprit : Le tatoueur doit avoir une pièce dédiée pour exercer Les aiguilles doivent être à usages uniques ou stérilisées avant utilisation Un salon appartenant au Syndicat National des Artistes Tatoueurs (SNAT) aura sur sa vitrine un macaron garantissant le respect de ces règles. Si vous avez un doute, ne prenez pas de risques ! Les risques de maladie et d'allergie ne sont pas nuls. Pour éviter tout désagrément, renseignez-vous sur le salon en question, en croisant les sources (avis Google, retour de connaissance,...). Les meilleurs selon Google Si après tout cet article vous souhaitez tout de même un classement des "meilleurs" salons de tatoueurs à Rouen, en voici un basé sur les différents avis Google : Danilo Studio Tatouages 5/5 (158 avis) Reborn Tattoo Rouen 5/5 (67 avis) MélAnge D'EnCres Tattoo 5/5 (62 avis) Des Corps Ink Tattoo 5/5 (25 avis) Fragments salon de tatouage 5/5 (20 avis) Obscurum Ink 4,9/5 (110 avis) Baba Yaga 4,9/5 (68 avis) Nicolas Philippe Claude 4,9/5 (53 avis) Inside Tattoo 4,8/5 (153 avis) FTW Tattoo 4,8/5 (95 avis) Bien évidemment, ce classement est purement arbitraire, et nous insistons sur tous les points précédents que nous avons mentionnés. Un tatouage est tellement subjectif qu'il faut avant tout être en connexion avec celui qui vous encrera. On espère que cet article vous aura aider dans votre choix, et n'hésitez pas à nous envoyer des photos de vos plus beaux tatouages sur nos réseaux sociaux !

Du 28 au 29 janvier 2023 se tiendra le Salon des Parentalités à Halle aux Toiles de Rouen pour sa 3ème édition. Le Fabalab se mobilise pour offrir aux parents rouennais deux journées riches en informations et en échanges autour de la parentalité. Le Fabalab propose des ateliers, des conférences, des rencontres et des activités ludiques pour les parents. Pendant toute la durée du salon, les parents pourront découvrir des outils et des ressources pour les accompagner dans leur rôle de parents. Des professionnels de la petite enfance, des experts et des spécialistes seront présents pour répondre aux questions et partager leurs connaissances. Le Salon des Parentalités est également l'occasion de découvrir de nombreuses activités et animations pour les enfants. Des ateliers de bricolage et de jeux seront proposés pour les enfants et les parents pourront également profiter de ce temps pour échanger avec les autres parents et partager leurs expériences. Cette journée offrira aux parents rouennais l'occasion de se retrouver, de partager et d'apprendre de nouvelles choses. Elle est une occasion à ne pas manquer pour tous les parents qui souhaitent mieux comprendre leur rôle et poursuivre leur évolution en tant que parents. Infos pratiques 28 au 29 janvier 2023 10h à 18h Halle aux Toiles Entrée gratuite Site du salon avec programme

Les festivals anticapitalistes c’est bien, mais il ne s’agirait tout de même pas de venir jouer gratuitement ! Les organisateurs de Woodstock ont dépensé plus de 10 millions de dollars pour faire venir les plus grandes stars du moment. Les cachets sont bien entendus en dollars de l’époque (mais si à Woodstock, d'autres cachets circulaient...). Si vous souhaitez connaitre le montant des cachets que les artistes de Woodstock toucheraient aujourd’hui, il vous faudra multiplier les sommes par 6,5 pour avoir la somme actuelle. Les cachets des artistes à Woodstock sont les suivants : Jimi Hendrix – $18,000 Blood, Sweat and Tears – $15,000 Joan Baez – $10,000 Creedence Clearwater Revival – $10,000 The Band – $7,500 Janis Joplin – $7,500 Jefferson Airplane – $7,500 Sly and the Family Stone – $7,000 Canned Heat – $6,500 The Who – $6,250 Richie Havens – $6,000 Arlo Guthrie – $5,000 Crosby, Stills, Nash and Young – $5,000 Ravi Shankar – $4,500 Johnny Winter – $3,750 Ten Years After – $3,250 Country Joe and the Fish – $2,500 Grateful Dead – $2,500 The Incredible String Band – $2,250 Mountain – $2,000 Tim Hardin – $2,000 Joe Cocker – $1,375 Sweetwater – $1,250 John B Sebastian - $1,000 Melanie – $750 Santana – $750 Sha Na Na – $700 Keef Hartley – $500 Quill – $375 Si vous souhaitez comparer, vous pouvez toujours consulter notre article sur les cachets des artistes en festival de nos jours. Il se peut qu’il y ait quelques surprises !

Le Jazz est un style musical très populaire, mais parfois assez méconnu ! Créé au début du XXème siècle, il a pourtant une histoire riche et passionnante... On vous propose de découvrir 5 anecdotes pour mieux connaitre le jazz ! L'instrument de Jazz le plus cher Il s'agit du saxophone de Charlie Parker qui lui avait été donné en 1953 ! Vendu une première fois en 1994 pour la coquette somme de 144 500$, il fut revendu 11 ans plus tard en 2005 pour $ soit une jolie plus value de Le record de vente de CD Le recordman de vente de CD dans la catégorie Jazz est Miles Davis. Avec son album "Kind of Blue", il détient ce record avec plus de 4 millions d'exemplaires vendus. Le plus grand nombre de trombone sur scène Il faut savoir avant toute chose qu'un trombone sur scène, ça prend de la place ! Ca n'a pas découragé des hollandais qui le 8 juin 1997 on réussit l'exploit d'en faire tenir 289 sur scène. L'exploit eu lieu au Café Zalencentrum à Broekhuizen. Le rendu ne devait cependant pas être à la hauteur des espérances puisqu'ils n'ont joués que 9 minutes. Le premier album C'est en février 1917 que sort le premier enregistrement que l'on peut qualifier de jazz. Il est l'oeuvre du groupe original Dixieland Jazz Band, une formation entièrement composée de blancs, un paradoxe quand on connait l'histoire du jazz... C'est la date retenue par Wikipédia pour la création du jazz. L'origine du mot Jazz est inconnue Alors, l'origine du mot Jazz n'est pas vraiment inconnue, mais c'est surtout qu'il y en a beaucoup ! Alors pour le plaisir, on vous à lister toutes les théories : le mot viendrait du musicien Jazbo Brown qui faisait (alcool aidant) des cris stridents durant les morceaux. Jazdo-jazz, voilà Du mot français (cocorico) "jaser", en référence au mot phrasé. De l'argot anglais "jizz" qui indique la semence masculine. Et il en existe des dizaines d'autres ! Ce qui est sûr (enfin presque) c'est que la première mention de ce mot dans la presse date de mars 1913 dans les colonnes du San Francisco Bulletin sous la plume d'E.T "Scoop" Gleeson. Le mot de jazz ne plaisait pas à tous les musiciens De part la connotation sexuelle de son origine, de nombreux musiciens refuser d'utiliser ce mot pour désigner leur musique. Par exemple, Duke Ellington lui préférait l'expression "Negro Music". Dans les années 30 et 40, on tenta de populariser des expressions comme amerimusic, jarb, crewcut, ou bien encore ragtonia, mais sans succès. On espère que cet article vous aura donner envie de découvrir ce style de musique. Si vous préférez le pop-rock, n'hésitez pas à aller découvrir notre webradio et nos playlists. Si vous préférez la lecture, on a encore plein d'articles-anecdotes à vous proposer !

Si l'expression rock n'roll pour désigner le style de musique est aujourd'hui largement connue, son étymologie reste plus confidentielle. Entre bateau et radio, retour sur l'origine du mot rock'n'roll. Vocabulaire marin L'origine du mot rock n'roll serait à chercher du côté du vocabulaire maritime du XVIIème siècle et notamment du "rocking and rolling". Cette expression anglophone signifie que l'embarcation est chahutée de tous les côtés par les flots. Un temps oubliée, l'expression revient au début du XXe siècle. Elle désigne désormais le fait de faire l'amour, nous vous laisserons faire le parallèle entre le navire chahuté par les flots et le rocking and rolling... Arrivée dans la musique Mais alors comment l'expression devient-elle liée à la musique ? C'est là que le jazz et le blues interviennent. Les américains découvrent ces deux styles de musique et les danses qui sont liées évoquent les actes sexuels. Le lien avec l'expression rocking and rolling est fait. Dans les années 1920 dans des soucis de simplification, on ne gardera que le rock'n'roll. L'expression rock n' roll apparaîtra à la première fois dans une musique en 1922 dans le morceau sulfureux "My Daddy Rocks Me" de Trixie Smith. L'expression Rock n' Roll est donc arrivée dans la musique mais de désigne pas encore le style de musique que l'on connaît aujourd'hui. Et vient la radio Alan Freed, un DJ de Cleveland sur la radio WJW animait une émission radio, "Moondog's rock n' roll party" qui popularisera l'expression. L'animateur ne sélectionnait que les titres les plus dansants, et donc ceux qui se rapprochent le plus du rock n' roll. Le DJ qui était blanc programmait principalement de la musique issue de la communauté noire, faisant ainsi le pont entre les deux communautés, et permettant à un certain Elvis Presley de découvrir le rock'n'Roll...

Avis aux chercheurs de trésors, celui-ci reste encore à trouver ! Un trésor datant de la Seconde Guerre Mondiale aurait été perdu sur la commune du Petit-Quevilly, et malgré les recherches, il reste à ce jour introuvable. Entre la Seine et le Petit-Quevilly Durant l'année 1944 (ou septembre 1945 selon les sources) qui a vu les alliés débarquer en Normandie, les combats furent intenses autour de la commune du Petit Quevilly. Au cours d'un affrontement, un sergent canadien du nom de Steeve Dougall appartenant au VIe Brigade d'Infanterie Canadienne fut blessé et laissé pour mort, à proximité d'un château (retenez ce point, c'est important pour la suite). Caché derrière un buisson, il se fit repérer et n'eut d'autre choix que d'abattre 4 officiers allemands qui s'affairaient autour d'un trou d'obus. Ces derniers étaient manifestement en train de cacher des caisses contenant des milliers de dollars appartenant aux nazis, afin de les protéger de l'avancée alliée. La perte du trésor Une fois les soldats abattus, le sergent canadien se rendit compte qu'il ne pourrait transporter ce trésor, et il décida de le cacher en attendant son retour. Il enterra donc les soldats avec les caisses d'argent, et essaya de trouver le maximum de repères, dont le fameux château. Peu de temps après, Steeve Dougall fut secouru par une patrouille de soldats américains. Malheureusement pour le soldat canadien, le château qui devait servir à se situer fut détruit avant que le soldat n'ait pu revenir récupérer son trésor. Seule certitude, ce château a bel et bien existé, et figurait même sur le cadastre. Selon le plan, il se trouvait entre la commune du Petit-Quevilly et la Seine. Persuadé que le trésor était encore présent, Steeve Dougall continua à se rendre sur les lieux durant de longues années, y passant ainsi bon nombre de ses congés. Malheureusement bredouille, il stoppa ses recherches en 1972, soit 27 ans après l'avoir enterré. Rien ne nous permet de nous dire à l'heure actuelle si le trésor a été retrouvé. Il est également difficile de faire la part du vrai du faux dans cette histoire, tant les informations sont parcellaires et sujettes à évolution selon les sources. Si cet article vous a plu, n'hésitez pas à lire nos autres anecdotes sur Rouen et sa région ! Source : Topito http://www.expatmosaique.fr/ https://www.histoiresinsolites.com